现实主义就是少用、最好不用技法，蒙太奇手法也是被反对的，摄影机是纪录的工而不是所摄的表面可见的事的“评论”发声筒。最准则是简单、自然、直接，导演宁可抹杀自己，也不纵、不显现自我。像叶惟在w’sb开机前就告诉大家，他要躲起来拍这电影，幕后每个人都要这样，让演员们和素材成为观众唯一所见。

叶惟的电影里《话世界》是形式主义，其它的全是古典主义，其中《婚期将至》、《灵魂冲狼人》偏向于形式主义，现在拍摄中的《冬天的骨》则偏向于现实主义。

但不是意味现实主义就缺乏艺术，而是最好的现实主义者懂得怎么隐藏其艺术手段。

她只能给予他自己真挚的意见：“惟，在我看来，这电影很好，很好！我不骗你，我一都不喜它幕后那些事，我听都不想听到，一都不喜！但它打动了我，贝瑟尼重新振作那里，我都哭了，《剪刀手德华》才能让我哭，你也有那本事。”

《四百击》是现实主义，《阿甘正传》是古典主义，《罗拉快跑》是形式主义。

叶惟对ss的设想本是没有明显偏向的古典主义，结果他说杀青后不满意拍到的素材，觉只用那些素材无法完成他想要的电影，他就铆足了劲在后制阶段挽救回来，更多的形式技法、更多的纵，对观众行

…

过了一阵，渐渐又谈及《灵魂冲狼人》，莉莉更清楚到叶惟是真的在烦惑，还没解开心结。她想帮到他，可是这一次，她却并不能真正明白他为什么苦恼，也不知该怎么说，因为ss是那么。

一般形式的艺术是显见的，但这些手法无疑会分散观众对内容的注意力，察觉到导演的存在，听到镜在说话。

从电影诞生之初，现实主义（realistic）和形式主义（formalistic）就是划分电影风格最常用的两个词。

“我的问题就是它不能让我哭。”叶惟微笑地叹息，仰靠着驾驶座“我不知，我还要想想。”

莉莉握着他的手“想好了告诉我，有什么都告诉我。”

吉娅在奇怪的心情中和叶惟聊了一会短信，然后是电话，发现他多少有是完主义，最心的原因则是失控，从前制到后制，他在失控状态中完成的这电影，现在就怎么看都有些不对味。

叶惟，手和心都一片温。

直到凌晨一多，吉娅都睡下了，手机的短信声让她醒来，一看是叶惟的回复：“没有耍你，但我也在困惑这些受。”

放映一结束，吉娅就着般动遥控机，一遍遍的回放那些华彩片段，看得连连赞叹。詹妮弗和艾西丽卡也在看着慨着，想想《冬天的骨》也会有这么好甚至更好…三人一起到酒店餐厅吃过晚餐才散班，吉娅再回到房时见时间差不多了，就给叶惟发短信：“如果这就是你要的，吉娅大师被你耍了，ss的震撼力让我怀疑自己当初质疑你是否正确。”

形式主义就不同了，正正的相反，导演最关心的是如何表达他对事主观和个人的看法，什么技法需要就用，所以通常比较哨，还有很大程度的纵和对“现实”风格化的理，像叶惟在ss用的两次分割画面以及其它很多。那还不算什么，有些非常象的先锋派电影，可是以纯粹的形式和技巧构成唯一内容来表现自我。——除了导演自己谁都看不懂。

这都不满意？要么是叶惟耍人，要么是完主义作祟，或者两方面都有。

不过它们在规则那些极端倾向这两风格的电影才最好用，但风格极端的电影属于少数，通常是于两者的中间，那就是古典主义（classicism）。这么说吧，一般情况下，纪录片是现实主义，剧情片是古典主义，而先锋派电影是形式主义。

听听他说的，她觉得超的那些形式手法，他在质疑是不是“过多”，因为他的觉不是这样。